Haengeun ​HA

Haengeun ​HA

(1985~, South Korea)

Art Educations

Hong-Ik University B.F.A, Seoul, Korea

Solo Exhibitions

2019 When It Flowers, We Will See, FORUM KUNST contemporary, Austria

2015 The Table of Artist, Gana Art Space, Collabo Market, Seoul

2013 Peep into the World, Gallery Grida, Seoul

         Namsong International Art Show, Seongnam Arts Center, Seongnam

2012 Gazers, Duru Art Space, Seoul

2011 Beautiful Outsider, Gallery Jung, Seou

         Useless Generation, Gallery DOS, Seoul

2010 A Peace-Keeping Force, Gallery SU, Seou

         The Praise of Rebellious Spirit, Gallery Gaia, Seoul

Group Exhibitions

2020 The SIXTEEN, KIMHYUNJOO GALLERY, Seoul

         Art Karlsruhe, Messe Karlsruhe, Germany

2019 Gruoup Show, FORUM KUNST contemporary, Austria

2020 preview & collection, Gallery White Birch, Seoul

         Dea-Gu Art Fair, DeaGu EXCO, DeaGu

         Arttaipei, Taipei World Trade Center, Taiwan

         PLAS - CONTEMPORARY ART SHOW, COEX, Seoul

         BAMA, BEXCO, Busan

         The BOM, Gallery White Birch, Seoul

         Group 23.5° Imagine, Gallery White Birch, Seoul

         Art Fair Preview, Gallery White Birch, Seou

2018 Dea-Gu Art Fair, DeaGu EXCO, DeaGu

         Gwang-Ju Art Fair, KimDaeJung Convention Center, GwangJu

         GIAF, Changwon Convention Center, Changwon

         Art Fair Preview, Gallery White Birch, Seoul

         Gruoup 23.5 Landscape, Gallery White Birch, Seoul

2017 An Artist's Self-portrait, Gallery Dooin, Seoul

2016 ​What is Art?, Gallery Banditrazos, Seoul

​         Group 23.5° , Duru Art Space, Seoul

         Beyond Spring, KEB Hana bank Apgujung PB center, Seoul

2015 Group 23.5°, CHUNG Art Gallery, Seoul

         Group 23.5°, Gana Art Space, Seoul

         MoRakMoRak, Gallery ILHO, Seoul

         7artists 7colors, Gallery SangSang, Seoul

         POP-CONCERT/CheongChunYeol, Haslla Art World, Gangneung

         Group 23.5°, Gallery Imazoo, Seoul

2013 Art:Gwangju:13, kimdaejung Convention Center, Gwangju

         Hong Kong Affordable Art Fair, Hong Kong Convention Center, Hong Kong

         6+1=Art True Colors, Gallery Dooin, Seoul

         Mars Artists Meets Venus Modern Mens, Gallery Banditrazos, Seoul

        Four Metaphors, Gallery Grida, Seoul, 2013

2012 Affordable Art Fair Singapore, Pit Building, Singapore

         Korea International Art Fair, COEX, Seoul

         Bali Villa Art Fest, Bali, Indonesia

         Seoul Open Art Fair, COEX, Seoul

         Korea Galleries Art Fair, COEX, Seoul

         Seoul Contemporary Art Festival, Seoul Arts Center, Seoul

2011 Inner View, Gallery Dooin, Seoul

         The Aesthetics of Small Thing 1F, Gallery ArtUser , Seoul

         6 Artists and 6 Objects, Gallery Jung, Seoul

         Insa Art Festival 'ART to DESIGN', Insa Art Center, Seoul

2010 Sparkling Show+Networking Party, Gallery Iang, Seoul

         The AURA's Opening, Gallery AURA, Seoul

         Siesta, Ambrosia Gallery Restaurant, Seoul

         PORTRAT, Pop-Art Factory, Seoul

         A Story of Coffee, Gallery Search, Seoul

         A Collector, Mr. Hong's Shop, Seoul Art Space SEOGYO, Seoul

         Jangheung Art Market JAM, Jangheung Art Park, Jangheung

Artist Statement

새로운 것에 자리를 내어주는 일

예술은 꿈을 꾸는 과정에 있다. 그것은 꿈을 실현한 결과에 있는 것이 아니다. 삶 속에서 자신의 내면에 있는 것을 느끼고 생각을 하고 의지를 가지고 행동하는 과정에 있다. 나는 보이지 않는 어떤 경계 너머의 세계에 호기심을 갖고 있지만, 어떤 정해진 정답을 찾아서 그 호기심을 채우는 것이 목적이 아니라 질문하는 그 태도에 관심이 있다. 여행자가 떠나는 여행의 목적지보다 그 길 위에서 벌어지는 과정에 관심이 있다. 새로운 사상을 갖는 것이 목적이 아니라 낡은 사상을 떠나서 새로운 사상을 향해 나아가는 그 과정에 주목하는 것이다. 나는 건너가는 일 자체에 시선을 두고 있는 것이다.

내가 그리는 그림에는 인물 그리고 자연 풍경이나 오브제와 같은 것들이 등장한다. 특히 광범위하게 등장하는 인물은 내게 아직 풀리지 않는 수수께끼와도 같다. (마치 오아시스를 품고 있는 사막과도 같다.) 최근 들어서 내가 그리는 인물이 흥미롭게 보이는 이유를 어렴풋이 알게 되었다. 첫 째, 그 인물은 추함과 아름다움의 어떤 기준에도 속하지 않는 외모를 지녔다. 미의 기준이 없거나 기준을 벗어난 인물이다. (나는 예전에 그 인물에 대해서 경계인 border rider 이나 늙은 아이 old child 라는 별명을 붙였었다.)

둘 째, 내가 그리는 인물은 신생아의 모습과 노인의 모습을 동시에 품고 있으며 또한 현재를 살아가는 소녀나 여인의 모습으로도 대변된다. 한 인물 안에서 과거와 현재와 미래가 순환하고 있다. 오래된 것이 새로운 것을 품어주고 자리를 내어 준다. 새로운 것은 오래된 것을 발판 삼아서 미래를 맞이한다.

내가 예술에 관심을 갖게 된 계기는 ‘죽음’이라는 현상과 의미를 진지하게 받아들였고 인생의 의미를 찾아서 방황했기 때문이다. 죽음은 삶의 반대말이 아니다. 죽음은 탄생과 상생하는 것이며, 탄생과 죽음을 모두 품고 있는 것이 삶이다.

Giving way to something new

Art is in the process of dreaming. It is not in the result of realizing the dream. In the process of feeling, thinking, and acting with will in life. I'm curious about the world beyond some invisible boundary, but I'm interested in the attitude of asking questions, not the purpose of finding a certain set answer and filling that curiosity. Rather than the destination of a traveler's journey, I'm interested in the process that takes place on his way. The purpose is not to have new ideas, but to pay attention to the process of moving away from old ideas and toward new ideas. I pay attention to crossing.

In my paintings, there are characters and things like natural landscapes and objets. Especially, a character that appears widely is like a mystery that has yet to be solved for me. (It's like a desert holding an oasis.) Recently I have been vaguely aware of why the person I draw looks interesting. First, the character has an appearance that does not fall under any standard of ugliness and beauty. He has no standard of beauty or is out of standard. (I used to nickname the character a Border Rider or an old child.)

Second, the person I draw contains both the image of a newborn baby and the image of an old man, and is also represented by a girl or a woman living in the present. The past, present and future are circulating in one character. Old things embrace new things and make room for them. The new takes the old as a stepping stone to the future.

The reason why I became interested in art was because I took the phenomenon and meaning of "death" seriously and wandered around in search of the meaning of life. Death is not the opposite of life. Death is a co-existence with birth, and life holds both birth and death.